Anonim

Несе в собі елементи андалузької фольклорної музики та романської музики, з елементами персидської класичної музики, єврейської та мусульманської релігійної музики та будь-якої кількості інших залишків мелодії та ритму з незліченних культур, що злилися в південних портових містах Іспанії протягом тисячоліть, фламенко це дика і пристрасна музика з приголомшливим родоводом. Хоча це часто вважається просто супроводом танцю, танцювальні елементи фламенко є лише невеликою частиною загального жанру. Послухайте кілька цих чудових альбомів, на яких представлено багато найбільших гітаристів та співаків фламенко.

Paco de Lucía: "Ентре дос Агуас"

Неймовірно швидкі пальці Пако де Лусія та пристрасне фразування призвели до того, що його вважають найбільшим живим гітаристом фламенко, і справді, одним із найбільших у світі гітаристів будь-якого жанру. Його стиль (стиль чи техніка) не є строго традиційним, але настільки впливовий, що майже весь сучасний фламенко має деякі його стилістичні штампи. Ентре дос Агуас - це альбом, який зробив його всесвітньою сенсацією, і якщо ви купуєте лише один компакт-диск з фламенко коли-небудь, це має бути саме той. Хоча, справедливе попередження, якщо ви почнете з цього, вам буде важко не купувати більше.

Camaròn de la Isla con Tomatito: "Париж 1987"

Цей альбом демонструє один з найкращих дуетів фламенко всіх часів. Каматон-де-ла-Ісла, народжений Хосе Моньє Крус у ромській родині в Кадісі, був одним з найбільших співаків фламенко до своєї смерті в 1992 році. Томатіто, народився Хосе Фернандес Торрес в Альмерії, був студентом Пако де Лукіа і виріс щоб стати диво популярним артистом фламенко (а пізніше піонером був фламенко-джазовий синтез, про який він зараз відомий). Це живий запис і той, якому вдається красиво зафіксувати сирі емоції та інтенсивність виступу фламенко.

Ремедіос Амая: "Я вою Контиго"

Ремедіос Амая, що народився в Севільї, є однією з провідних жіночих кантарей. Її стиль є відносним, сучасним, і, ймовірно, ближчим до типу звучання, який більшість людей асоціює з фламенко, але він залишається завантажений дуенде (іспанське слово, яке важко перекласти - це контекст фламенко, це означає щось на кшталт " потужний дух землі, який заколисується в душі і без якого немає пристрасті, а отже, і фламенко "). Тут її супроводжує примітний гітарист Вісенте Аміго, з яким ми поговоримо більше про мить.

Пако Пенья: "Гітара Фламенко"

Пако Пенья, уродженець Кордоби, багато в чому відповідає за популяризацію гітари фламенко за межами Іспанії. Він розпочав свою кар'єру з танцювальної трупи фламенко, але згодом став сольним токар (гітаристом), врешті-решт переїхавши до Англії в середині 1960-х і розпочавши там невелике захоплення фламенко, що зробило його досить відомим. Цей дводисковий набір містить альбом традиційних пісень та альбом пісень, який він написав сам, обидва однаково чудові.

Маноло Каракол: "Фандангос Караколерос"

Маноло Караколь - легендарна, велика за життя, постать фламенко. Народившись у Севільї в родині романів, яка виробила багато поколінь кантамен - балаонерів- фламенко (балерини), а також матадорів (коридорів), він жив живою скандалом та пристрастю, і хоча він не був обов'язково найсильнішим співаком у технічному сенсі і був відомий тим, що мав кілька нерівномірних виступів, він був сповнений більше дуенде, ніж у більшості інших співаків у мізинця. Він виконав увесь спектр стилів пісні фламенко, але особливо відзначився фанданго, створивши свій власний стиль, який став відомим як fandangos caracoleros, багато з яких висвітлено в цій колекції.

Майте Мартін: "Керенія"

Барселонська Майта Мартін - одна з найвпливовіших жінок сучасного фламенко. Вона і співає, і грає на гітарі, і її естетичний дух сприймає жанр чистий і теплий, все ще наповнений драматичним чуттям, але також несе в собі тепло, що робить її дуже доступною артисткою, особливо для нових слухачів. Цей альбом включає скрипаля, який є відходом від традиції, але елегантним.

Дієго Ель Сигала: "Коррен Тіемпос де Алегрія / Театр Реал"

Дієго Ель Сигала - популярний і шанований кантор, який народився в Мадриді в сім'ї романів і розпочав свою кар'єру співаючи традиційне фламенко в невеликих клубах фламенко (так звані табло). Він був визнаний за свій талант досить швидко, і його кар’єра швидко розгорнулася. Його голос теплий і виразний, і хоч його вокальні стилі є досить традиційними, він виступає з сучасною музикою, створюючи гарне поєднання старого і нового. Якщо ви хочете отримати хороший сенс для плескання в руках фламенко (пальми) та хитромудрих ритмів та тонкої динаміки форми, це хороше місце для початку, адже не тільки Ель Сигала є майстром цього елемента фламенко, але і тут він ефективно змішується зі звуком, тому його справді можна почути (іноді він втрачається під час записів фламенко, хоча це важлива частина музики, яку дуже легко почути та побачити у живому виконанні). Цей дводисковий набір включає один диск із студійних записів та один диск, записаний наживо в знаменитому мадридському оперному залі Teatro Real.

Естрелла Моренте: "Муджерес"

Вітаючи з династії фламенко- балаоресів, кантареос і токаорів, до складу якої входить її батько, співак Енріке Моренте, Естрелла молода, красива і дико талановита, і скрізь захопила серця шанувальників фламенко. Вона отримала певне визнання і серед міжнародних шанувальників фільмів, коли її голос (здавалося б) вийшов з уст Пенелопи Крус у фільмі « Волвер», і це був відповідний матч. Цей компакт-диск - фламенко з рішуче сучасним поворотом, але в нього закохатись легко.

Вісенте Аміго: "Сьюдад-де-лас-ідеї"

Вісенте Аміго - майстер гітари фламенко і той, хто не боїться включити в свій звук витончені шматочки зовнішніх впливів. Результат - щось із глибоким корінням, але міцними, розтягнутими гілками, і це чудово чути. Цей конкретний компакт-диск, перший великий міжнародний реліз Amigo, отримав латинську «Греммі» за найкращий альбом Flamenco після виходу в 2002 році.

Ла-Нінья-де-Лос-Пейнс: 'Arte Flamenco'

Як і в будь-якому жанрі, записи сучасних артистів фламенко, як правило, простіше слухати, ніж старші виконавці, частково через стиль, але в основному через дуже основне питання якості звуку. Тим не менш, ти би робив собі загрозу, якби ти хоча б не спробував би деякі записи із великих майстрів фламенко початку 20 століття, починаючи з La Niña de Los Peines, уродженого Пастора Павона Крус у Севільї в 1890. Вона була талановитою і могла співати кожне пало (стиль пісні) з однаковою глибиною, а її стиль співу та долонь задав тон новій ері фламенко після закінчення громадянської війни в Іспанії. Через епоху, в яку вона робила більшість своїх записів, вона ніколи не робила повнометражних LP, і тому її каталог одиночних пісень регулярно випускається та перевидається в різних колекціях. Правда, майже будь-яка з цих колекцій так само добре стартує, як і будь-яка інша, але ця примірка добре підійде і, здається, її досить легко знайти.

10 альбомів Flamenco, щоб розпочати колекцію