Пленери художники використовують безліч різних обмежених палітр, а деякі навіть змінюють свої колірні палітри залежно від місця розташування, погоди та умов, або загального бажаного ефекту. Для деяких художників вибір палітри кольорів - це лише особиста перевага. Насправді, варто спробувати декілька різних кольорових палітр, щоб визначити, що насправді є вашою улюбленою палітрою, щоб досягти різноманітності відтінків, видимих ​​у пейзажі та ефекту, який ви хочете досягти.

Майте на увазі, що коли ви фарбуєте кольори з натури, якщо ви не малюєте щось на зразок квітника, птахів з яскравим оперенням або блискучим заходом сонця, більшість фактичних кольорів, які ми бачимо, не сильно насичені, тому ви будете використовувати більш нейтральні кольори і зазвичай не використовуйте кольори прямо з трубки. Звичайно, як художник, у вас завжди є можливість підкреслити колір, або як Фави, зробити цілу картину більш насиченими кольорами.

Пленерна живопис з обмеженою палітрою

Під час малювання пленеру розумно працювати з обмеженою палітрою. Це дозволяє упакувати та відслідковувати меншу кількість речей, наносити меншу вагу на слід, а також зробити процес фарбування більш ефективним, зберігаючи вибір кольорів у доступному просторі та більш керований. Використання обмеженої палітри робить ваші рішення набагато простішими. Ви знаєте кольори, які у вас є, і ви не вибираєте з безлічі інших кольорів, які можуть мати в собі інші пігменти та інші зміщення кольорів.

Тоді як у вас у вашій студії є всі запаси та трубки фарби, і ви можете досягти потрібного кольору, вибір кольорів, які слід використовувати під час фарбування пленеру з обмеженою палітрою, є важливим рішенням, яке вимагає, щоб ви збилися і подумали більше про кольорові відносини. Які кольори будуть добре поєднуватися разом, щоб отримати потрібні відтінки? Як виглядає один колір проти іншого? Наприклад, вода, яка вам здається блакитною в реальному житті, може насправді виглядати блакитною на вашій картині, коли її виготовляють із застосуванням суміші Марса Чорного та Титанового білого та розміщують поруч із Сирою Сієною. Це явище є прикладом локального колориту проти сприйнятого кольору. Сприймається колір виглядає синім по відношенню до сусіднього кольору. Часто може бути досить дивовижним виявити відтінок, який насправді створює ефект бажаного вами кольору.

Вибір правильних кольорів для вашої обмеженої палітри стає важливим, коли ви хочете носити лише кілька трубочок фарби. Що це за день? Домінуватимуть холодні кольори чи теплі кольори? Ось деякі питання, які впливатимуть на те, які фарби ви виберете. Діапазон відтінків, яких можна досягти обмеженою палітрою кольорів плюс білий, справді дивовижний.

Теплий та прохолодний кожен первинний плюс білий

Найпоширеніша і традиційна палітра кольорів для художників-пленерів - це те, що складається з теплого і прохолодного кожного основного кольору. Основні кольори - це три кольори, які неможливо змішати з іншими кольорами, які створюють інші кольори при їх змішуванні. Ці основні кольори - червоний, жовтий та синій. З цих кольорів, а також відтінків, тонів та відтінків (додаючи білий, сірий та чорний або більш темні кольори) може бути створений широкий спектр кольорів не тільки для пейзажного живопису, але й для будь-якого жанру живопису.

Дивіться статтю « Колірне колесо та змішування кольорів», щоб дізнатись, як налаштувати кольорове колесо з нагріванням та охолодженням основних кольорів та як їх змішувати в різних комбінаціях для отримання різноманітних вторинних кольорів.

Ця палітра є загальною палітрою французьких художників-імпресіоністів 19 століття. Клод Моне (1840-1926) використовував палітру ультрамаринового або кобальтово-синього, кадмієво-жовтого, верміліону та малинового малинового для червоних, віріадіану та смарагдового зеленого для зелені, кобальтової фіалки та свинцю білого. Він ніколи не використовував кольори прямо з трубки. (1)

Хоча загальновизнано, що чорна фарба не потрібна для палітри пейзажу, багато художників-ландшафтів змішують чорне з жовтим, щоб створити масив ландшафтної зелені. Справжній чорний, такий як Чорний колір Слонової кістки, проти світлого кольору дійсно зробить його попсовим, а також його можна використовувати вибірково. Ви також можете зробити хроматичний чорний, змішавши три основні кольори разом або змішавши «Burnt Sienna» та «Ultramarine Blue».

Конкретні кольори для палітри теплих і прохолодних праймеріз:

• Кадмій жовтий середній, кадмієвий жовтий світло або лимонно-жовтий; Тало ​​Блакитний або Серулеанський Блакитний, Ультрамарин блакитний; Кадмій червоний, мализар малиновий; Титановий білий; Слонової кістки Чорний або Марс Чорний. З цих 6 кольорів, а також білого можна змішувати вторинні кольори та масив земних тонів та насичених сірих, змішуючи кольори з їх доповненнями.

Три первинні відтінки плюс білий

Багато кольорів можна змішати лише з трьох трубок фарби - по одному з кожного основного - плюс білого. Ви можете зробити більшу частину картини цими кольорами, доповнивши свої кольори в міру необхідності для незвичайно інтенсивних кольорів, але ви побачите, що більшість кольорів у природі не сильно насичені. З цих трьох праймеріз можна змішувати земні тони та сірі кольори.

Конкретні кольори, які слід включити, складаються з:

• Alizarin малиновий, кадмієво-жовте світло, ультрамарин синій, плюс титановий білий (кулер палітри)
• Кадмієво-червоне світло, кадмієво-жовте світло ультрамариновий синій, плюс титановий білий (тепліша палітра)
• Алізарін малиновий, фтало-синій, кадмієво-жовтий, плюс титановий білий
• Алізарін малиновий, кобальтовий синій, кадмієво-жовтий, плюс титановий білий

Фарбуйте будь-якими трьома основними кольорами плюс білим. Спробуйте різні комбінації. Залежно від комбінації, яку ви використовуєте, ви, можливо, захочете доповнити її вторинним кольором, який не можна змішувати так чисто. Наприклад, у теплішій палітрі, що складається з червоного світла кадмію та ультрамаринового синього, буде складніше змішати чистий фіолетовий колір, тому ви, можливо, захочете, щоб трубка з фіолетовим була під рукою. Крім того, у палітрі прохолодніше важко змішати інтенсивний апельсин, використовуючи Alizarin малиновий і кадмієво-жовтий світло, тому ви, можливо, захочете взяти з собою трубочку чистого апельсина.

Зауважте, що Phthalo Blue надзвичайно насичений з великою силою тонування і швидко переможе інший колір, тому ви, можливо, захочете скористатися Cobalt Blue або Cerulean Blue. Температура цих блюзів різна, в той час як Phthalo Blue і Cerulean Blue сильніші, кобальтовий синій більше середньої температури, а Ultramarine Blue більш прохолодний.

Три первинні відтінки плюс білий білий плюс земний тон

Деякі художники вирішують включити земний тон у свою палітру кольорів, а не змішувати його з праймеріз. Як правило, художники вирішили включити або Спалену Сієну (рудувату), Сиру Сієну (жовто-червонуватий), або Жовту Охер (брудно-жовту).

Багато художників пленеру спочатку тонують свої полотна чи іншу підтримку одним із цих земних тонів. Це допомагає уніфікувати картину, а також зняти будь-яке відображення чи відблиски чистої білої підставки.

Два відтінки плюс білий

У своїй статті для журналу «Художник» Девід Швіндт пише про використання лише двох трубок кольору для своєї картини: « Хмара Нью-Мексико в акрилі - Сира Сієна (Liquitex) та Ультрамарин Блакитний (Золотий) плюс білий». Він попередньо змішав діапазон кольорів з цих двох трубок фарби і використав білий для освітлення кількох сумішей, і зміг зробити всю картину лише з восьми кольорів, створених із цих оригінальних трубок фарби. (2)

Палітра Zorn

Палітра Zorn - це дуже обмежена палітра всього чотирьох кольорів, названа на честь всесвітньо відомого шведського художника Андерса Леонарда Зорна (1860-1920), колірна палітра якого складалася головним чином з чотирьох земляних кольорів, доповнених мірою більш хроматичними та насиченими кольорами. Чотири кольори в цій палітрі: жовтий Ocher, Vermilion Red або кадмієво-червоний глибокий, Ivory Black і Flake White. Ці кольори - земніші версії трьох первинних пігментів жовтого, червоного та синього. За допомогою цих чотирьох кольорів ви зможете отримати дивовижну гаму кольорів. Для більш насиченого зеленого кольору ви можете додати в палітру Cobalt Blue.

Палітра Женеви

Палітра Женеви Масло складається з п'яти кольорів, з яких можна зробити всі, крім найінтенсивніших кольорів. Це: французький ультрамарин (синій), пірол рубін (червоний), обпалений умбер (коричневий), кадмій жовтий, титановий білий. `Geneva Black також може бути доданий до цього, якщо ви не хочете зробити хроматичний чорний.

Перегляньте відео «Переваги обмеженої палітри для живопису маслом» з Марком Кардером, щоб дізнатися, як використовувати цю палітру для відповідності більшості кольорів, які ви бачите у світі. Для найбільш інтенсивних кольорів ви б використовували свої "сильні кольори", такі як фталоціаніновий синій.

Обмежена палітра деяких сучасних художників

Кетлін Данфі: У своєму блозі « Продовжуючи просто: Використовуючи обмежену палітру», Данфі каже, що використовує цю палітру для всіх своїх картин, як на пленері, так і в студії, приблизно з 2005 року. Вона складається з: Titanium White (будь-яка марка), кадмієво-жовтий лимон (Утрехт), постійний червоний середній (Рембрандт), ультрамариновий синій (будь-яка марка), Неапольський жовтий глибокий (Рембрандт) та холодний сірий (Рембрандт).

Джеймс Гірні: У своєму блозі з обмеженими палітрами Герні говорить, що любить використовувати палітру Джона Стобарта у своїй книзі «Задоволення живопису на відкритому повітрі» (Купуйте з Амазонки). Ця палітра складається з: кадмієвого жовтого світла, Winsor Red, Burnt Sienna, Ultramarine Blue Deep, Permanent Green (необов’язково) та титанового білого.

Кевін Маккейн: У своєму блозі " Як пленірувати повітряну фарбу: яким кольором олійної фарби користуватися", Маккейн каже, що він використовував багато різних палітр, але в основному використовує палітру теплих і прохолодних основних кольорів. Він може малювати кольорові схеми, які схиляються до теплого чи прохолодного за допомогою цієї палітри і може використовувати її не лише для пейзажу, але й для портретів та натюрмортів. Палітра складається з: кадмієво-лимонного жовтого або кадмієвого жовтого світла, кадмієвого жовтого глибокого, кадмієвого червоного світла, алізарінового малинового, ультрамаринового синього, тало-синього (Winsor Blue Green у Вінзора Ньютона), слонової кістки або Марса чорного та титанового білого.

Мітчелл Албала: У своїй популярній книзі « Пейзажна живопис: основні поняття та методики для пленерних та студійних практик (купуйте в Амазонії) Албала каже, що« немає такої ідеальної палітри пейзажу », але рекомендує наступне: Фтало Блакитний (тепліший синій), Ультрамарин блакитний (холодний синій), алізарін постійний малиновий (кулер червоний), кадмієвий червоний світло (тепліший червоний), кадмій жовтий середній (тепліший жовтий), лимонний жовтий або нікель титанат жовтий (холодніший жовтий), жовтий Ocher (нейтральний жовтий), Спалений Умбер (теплий нейтральний) та титановий білий.

Висновок

Наступного разу, коли ви малюєте на пленері або навіть у своїй майстерні, спробуйте обмежену палітру. Це дозволить легше перевозити ваші припаси, якщо фарбувати зовні, і це допоможе вам удосконалити свої знання з теорії кольорів та здатність змішування кольорів, де б ви не малювали. Незабаром ви зможете створити повну гармонійну картину з різними значеннями і температурою з не більше чотирьох трубок фарби, а можливо, навіть менше!

Подальше читання та перегляд

• Палітри пленерів, Холлі Девіс, Мережа художника: У цій статті показано ту саму картину, виконану за допомогою чотирьох різних обмежених палітр.
• Палітра сучасних художників на відкритому повітрі, Томас Кіттс: Ця стаття містить специфічні плеєрні плеєри кількох сучасних художників.
• Секрети змішування кольорів для художника пленеру, Джон Хулсі
• Зошит партизанського художника Карла Джудсона
• Картина придорожньої архітектури з обмеженою палітрою, відео з Джеймсом Герні
• Обмежена палітра: робити більше з меншим, Тоні Йохансен: Ця стаття пропонує ще кілька обмежених палітр.

_________________________________

ЛІТЕРАТУРА

1. Янущак, Вальдемар, консультант ред., Методи великих живописців світу, книги Шартвелла, 1984, с. 102.

2. Швіндт, Девід, менше менше, журнал художника, 2010 р., Грудень 2010, www.artistsmagazine.com, с. 14.