Джим Дін (нар. 1935), сучасний американський художник, скульптор, фотограф, друкар і поет, відомий тим, що знайшов важливу для нього тему і повторював її багато разів. Він сказав: "Мені завжди потрібно знайти якусь тему, якусь відчутну тему, крім самої фарби, інакше я був би абстрактним художником. Мені потрібен цей гачок … Щось, щоб повісити мій пейзаж". (1) Тісно Ідентифікований зі стилем поп-арт, він стверджує, що, хоча поп-арт був зовнішнім та безособовим, його робота є зовнішньою та особистою, навіть автобіографічною.

Чому Серця?

Серце - один з улюблених мотивів Діна. Він знайшов у формі серця предмет, який підтримував його протягом багатьох років, і який він малював мільйони разів. "Після того, як художник ототожнює предмет, він робить його власним і використовує його знову і знову. Оскільки халат є символом для художника, серця стали представляти його дружину". (2) Дін одного разу намалював серце і продовжував його малювати. Він сказав: "Коли я вперше застосував серце, я не знав, що це стане постійною темою" (3).

Твори мистецтва Діне набагато складніші, ніж здавалося б, проста форма серця. Форма стала рушієм для Діна досліджувати нескінченні способи нанесення фарби на поверхню, нюанси текстури, нескінченні варіації лінії та кольору, а також величезний спектр почуттів та емоцій. "Від душі, … сказав Дін, " ознака того, що можна дбати, що постійно присутня почуття ". (4)

В силу того, що Дін стільки років так малював, малював, друкував і ліпив серце, Дін зробив серце форму його власним. Він сказав: "Я вибираю образ і роблю його моїм. Я інша людина, коли я повертаюся до неї через двадцять років, але це все ще моє ". (5) Хоча серце є популярним зображенням у загальній лексиці візуальної мови, Діне вдалося перетворити його на свою особисту символ.

Приклади картин серця Діна

Картини Джима Діна, 11 лютого 2011 р. - 12 березня 2011 р., Галерея Pace

Jim Dine Hearts of Stone, 29 травня-24 червня 2015 р., Галерея Wetterling

«Четири серця», 1969 р., Відбиток екрана на папері, 324 x 318 мм, галерея «Тейт»

Метод та характеристики живопису Діна

• Дайн вносить постійні корективи та зміни у своїй роботі, переробляючи форми та поверхні. Він фарбує і витирає або видаляє шари фарби за допомогою шліфування або інших засобів стирання, залишаючи сліди попередніх шарів. Він сказав: "Мій метод завжди полягав у тому, щоб виправити, … або поклавши речі поверх, або видаляючи через стирання". (6)
• Дін завжди цікавився маркуваннями. Він сказав: "Для мене немає нічого приємного, як робити позначки малювання, користуючись руками. У руці є якась пам'ять." (7)
• Дін створює на своїх картинах різні текстурні ділянки через різні форми маркування. Особливо у своїх більших картинах він перемежовує і врівноважує ділянки текстурної деталі з ділянками густого кольору.
• Його образотворче мистецтво є точним, але його малювання та живопис нещільні та експериментальні. Деякі краї м'які (або загублені), деякі - тверді (або знайдені), з квітами, що кровоточать з серця на другий план. Він дуже живописно та інтуїтивно підходить до нанесення матеріалу на поверхню.

• У обіді використовується багато яскравого насиченого кольору, часто розміщуючи допоміжні кольори поруч. Часто поверхня розбивається на кілька ділянок різних кольорів і шарів кольорів. (Прочитайте Розуміння кольору та змішування кольорів)
• Поверхня дуже активна, і позитивний простір - форму серця - і негативний простір - фон. Існують активні знаки жесту, що об'єднують позитивні та негативні простори.
• Дінь іноді малює одне єдине серце, а іноді малює кілька сердець разом у візерунок.
• У своїх останніх картинах з сердечками, виконаними не в акрилі, а не в олії, (Інтер'єр Розенкройця, Lemons, 2010), він надихнувся палітрою фарб свого художника при застосуванні фарби, а також змішав різні матеріали, такі як деревне вугілля, пісок, і деревина.
• "Його сильно вражаючий метод малювання поєднує його з абстрактним експресіонізмом, але його жестові відбитки та малюнки зосереджують увагу на важливості дизайну звуку. Його роботу стилістично важко визначити через те, як вона змінюється залежно від його середовища". Марк з м'якою, атмосферною фоновою текстурою, Дайн створює потужну відповідь на особистий сучасний досвід "(8).

Поради щодо малювання власних абстрактних сердець

Картина серця чи кількох сердець у стилі Джима Діна - прекрасне місце, щоб почати експериментувати з абстрактними техніками малювання, особливо якщо у вас є страх перед абстрактним живописом. Форма серця забезпечує просту структуру, яка визначає композицію, дозволяючи свободі заповнювати малярську поверхню безліччю різних способів та спробувати нові творчі підходи, як це робив Джим Дін. Такий підхід до абстрактного живопису підходить для будь-якого віку.

• Почніть з простого обрису серця. Або намалюйте серце або кілька сердець вільною рукою або скористайтеся трафаретом. Можна використовувати м’який олівець, вугілля або використовувати кисть і рідку фарбу.
• У вас є багато варіантів кольору. Ви можете вибрати будь-яку палітру кольорів і, власне, може захотіти створити власну серію, працюючи за різними палітрами кольорів. Почати можна, зробивши кілька монохроматичних досліджень серця, просто вибравши один колір, плюс чорний і білий. Ви можете робити серця, які використовують тільки теплі кольори, або лише холодні кольори. Можна створити картини, які мають переважно доповнюючу кольорову гаму. Або ви можете вибрати п’ять-шість улюблених кольорів і попрацювати з ними, малюючи їх випадковим чином по всьому полотну або паперу. Вибір кольорів нескінченний, але незалежно від того, яку кольорову палітру ви виберете, загальний процес буде таким самим, як ви інтуїтивно відповідатимете на кожну марку, яку ви робите на фарбувальній поверхні, при цьому кожна позначка та колір повідомляють про наступне.
• Створюйте різні текстурні ефекти у своїй картині, використовуючи різні інструменти. Окрім використання ножа для малювання, у вас уже може бути багато речей, які ви можете використовувати для створення різних фактур - наприклад, сітка, гребінці, пробки, кредитні картки, обгортання міхурів, саран-обгортка, щоб назвати лише кілька.

• Нанесіть фарбу як густо ножем для палітри, так і тонко. Використовуйте імпасто і крапельниці. Скребте назад фарбу і витріть її. Залиште пентіменто (слід фарбування, що залишився під шаром, який ви видалили) для тонких і складних ефектів.
• Включити малювання. Спробуйте намалювати зверху акварель або акрил. Пам'ятайте, що ви можете малювати або малювати олією поверх акрилу, але не навпаки. Палички з олійною фарбою (Купуйте від Amazon) чудово малювати як акриловими, так і олійними картинами, як я це робив у своїй картині, показаній вище.
• Використовуються змішані медіа та колаж. Поєднуйте різні середовища в одній картині. Відірвіть старі картини або намальовані шматочки паперу або малюнки з журналів і нанесіть їх на картину (акрилова фарба працює як клей); або вбудувати їх у початковий шар гесо для текстурних ефектів. Ви також можете додати в ґесо пісок або тирсу для текстури.
• Не забудьте зосередити стільки уваги на негативному просторі, скільки на самому серці. Обидва простори повинні бути активними з цікавими позначками та кольорами та обробкою поверхні.

• Спробуйте розфарбувати серця різних розмірів. Розмір і масштаб вашого серця впливатимуть на ваш жест і позначки.
• Розважайтеся та експериментуйте. Не копіюйте Джима Діна, а намагайтеся зробити ці серця своїми, вкладаючи в них власні емоції та приміряючи нові методи.

Подальше читання

Вінсент Кац, «Суть: Нові серця Джима Діна», 2011

_______________________________________

ЛІТЕРАТУРА

1. Jim Dine: Five Themes, 1984, Jim Dine: Hearts from New York, Goettingen, and New Delhi, https://www.alancristea.com/exhibition-50-Jim-Dine-Hearts-from-New-York, -Геттінген, -і-Нью-Делі

2. Джим Дін, Активізація негативного простору, Журнал схоластичних мистецтв, Лютий 2008, Вип. 38, № 4, стор. 5, www.scholastic.com

3. Там само. p. 4

4. Як художники бачать: почуття: радість, смуток, страх, любов, Колін Керролл, с. 42, 5. Джим Дін, Активізація негативного простору, Журнал схоластичних мистецтв, Лютий 2008, Вип. 38, № 4, стор. 6, www.scholastic.com

6. The Crux: New Hearts Jim Dine, Vincent Katz, Jim Dine: Картини, галерея Pace, 2011, 7. Поет Джима Діна (квітучий лист): Документальний фільм (7:50), http://www.getty.edu/art/collection/video/399959/jim-dine's-poet-singing-the-flowering -шасти: -документальний /

8. Джим Дін (р. 1935) Інструменти та мрії, Інтернет-галерея Avampato,