Завжди виникають дебати про те, коли саме починається десятиліття, у році, що закінчується на "0" або році, який закінчується на "1." Тут не потрібно надто турбуватися про це. Тільки знайте, що до моменту прокату 1981 року нове музичне десятиліття було вже в русі. Коли диско згасла, музиканти знайшли нові програми для клавіатур та гітари, запустивши нову хвилю як абсолютно новий стиль. І поп-музика ніколи не була б такою ж, коли початковий кабельний канал MTV розпочав своє панування.
1981 рік був для цього легендарного хіт-поп-дуету пеклом року, оскільки сингли з двох різних дуже успішних альбомів (і) провели значний час біля вершини хіт-парадів. Насправді важко витягнути найкращу пісню Hall & Oates з цього року набагато менше, ніж за всю їхню кар’єру, але за мої гроші "Kiss On My List" - це вибір. Одна з найкращих дистиляцій дуету за його численними впливами, ця мелодія виблискує і дивовижно вдається за допомогою розумної та неповторної ліричної думки. Він також сильно ностальгує не лише завдяки дещо датованому стилю виробництва, але й майстерності невинуватості поп-музики. Це по суті може бути пузирчастий поп, але він має аромат, який триває і триває.
Просто одна з найкращих естрадних пісень усіх часів, найвідоміша мелодія Ріка Спрінгфілда справді витримує випробування часом та повторного ефіру. Озброєна гітарним рифом-вбивцею, який насправді є чудовим, - і потоплячи справжніми, але неповторними емоціями заздрості, похоті та пристрасті, ця пісня є екскурсійною силою, яка лише підтверджує цінність Спрінгфілда як пісенника. Він настільки ж ефективний, як і рок-та поп-пісні (зверніть увагу на гітару), що справді є рідкісним подвигом. Єдиною проблемою, яка мала бути з цим знаменитим треком, є те, що його відомість, як правило, відволікає від глибшого каталогу геніального мейнстріму. "Який вид дурня я?" Можливо, отримав би заслужений ефір, якби не всюдисутність цієї пісні.
Один з перших класичних рок-груп 70-х, щоб заробити гроші на новому десятилітті смаку потужних балад, REO Speedwagon (і особливо провідний співак та автор пісень Кевін Кронін) показав у цій мелодії приголомшливу кмітливість для створення пам’ятної та доступної мелодії. Крім того, пісня виступає як реалізація потенціалу гурту, який раніше працював у тіні успіху рок-арени. Цього року хіт-альбом REO став неабияким розмахом, йому допомагали подібні поп-дорогоцінні камені "Take it on the Run" та "Don't Let Him Go". І все-таки ця пісня ніколи не буде чимось меншим, ніж улюбленець повільного танцю та ідеальним укладанням сили чудової пісні, щоб перетворити анонімність гурту.
Цей запис із сповіщеної кар’єри Карлоса Сантани, безперечно, є найсильнішою та найпомітнішою поп-піснею гурту гітариста, але він також функціонує як фантастична вітрина для найкращих, найяскравіших гітарних лідерів десятиліття. Сама мелодія - це розгульна натовп-прихильниця, яка з тих пір знайшла місце у спортивних змаганнях подій, але структурно та музично це звучить наскільки це можливо. Відмінні клавішні клавіші спочатку дають йому відчуття 80-х, але пісня має набагато більше всередині, що надається головним чином з геніального пісенного корабля, яке щедро постачається крек-рок-пісенником Рассом Баллардом. Абсолютним злочином проти поп-музики є те, що ця чудова пісня ледь увійшла до 20-х популярних поп-чартів Billboard.
Проривний альбом "Подорожі" приніс кілька великих хітів у 1981 році, але ця комбінація силової балади / рокера / споглядального обстеження втрачених душ чіпляється за надію, що це просто все. Пісня, яка є однією з найкращих, найнасиченіших у світі пісень Стіва Перрі, яка не має відношення виключно до романтичних стосунків, пісня містить декілька піднесених компонентів, включаючи чудовий, фундаментальний гітарний та бас-риф, незабутній хор співу та вступ нової екзистенціальної фрази в "людях з вуличного світла". Є вагома причина, чому ця мелодія невдовзі вискакує на саундтреки до фільмів або навіть як супровід до спортивних чемпіонатів. Це досить чортово хороша пісня.
Дуже небагато гуртів, які заснували на панк-рок-сцені, коли-небудь могли б сказати, що вони мали змогу творити поп-музику в будь-якому місці, як це добре. Ще менше, можливо, буде готове визнати таке. Що ще важливіше, більшість естрадних артистів ніколи так і не змогли досягти цього рівня, і це насправді щось говорить. Блискучий ритм пісні та неминуча мелодія пісні повинні були з авторитетом оголосити про те, що ця жіноча група була унікальною в літописі рок-музики. На жаль, лише останнім часом Go-Go почав отримувати належну повагу як справжній гурт, якому не слід було б вибачатися за всеосяжну поп-чуйність. Хоча вона не співає головну роль, співавтор Джейн Відлін допомогла поставити класику естради.
Хоча ця пісня далеко не найголовніша пропозиція цього великого британського колективу, це, безсумнівно, майже ідеальна поп-кондитерська вироба, яка переважає кількома переконливими способами. Хоча я завжди любив Пола Керрака, той факт, що він співає ведучу на цю мелодію, трохи прикро, лише тому, що це означає, що Кріс Діффорд низько озвучений, дещо звучаючи новизною, співає стільки, скільки незрівнянний Гленн Тілбрук. Органічні та фортепіанні рядки пісні підпилюють пісню через її певний прогрес від хору до вірша до мосту. Але в кінцевому підсумку, як зазвичай для пісенної комбінації Діффорд-Тілбрук, витончений сюжет приводить до успіху естрадно-рокської величності Squeeze. Постарайтеся не бути "настороженим спокусою" цього.
За десятиліття, повне щасливих шлюбів між гітарою та клавішними, ця недооцінена класика переносить це поєднання в обіцяну країну. Хоча більшість людей не запам'ятає цього, а також заслуговуючий хіт групи "She is a Beauty", ця пісня викристалізувала позитивні рок-імпульси 80-х років набагато майстерніше. Просто послухайте перерву на клавіатурі посередині, чудові голосові гармонії під час попереднього хору або дивовижну сопливу доставку від співачки Фей Вейбілл. Як кажуть у професійній боротьбі, ця пісня є загальним пакетом - у цьому випадку дотепна суміш рок-тропів 80-х років, починаючи від нової хвилі до арени-скелі до жорсткого року, і аж до сили позитивно-магнітних поп-гаків.
Незважаючи на чи, можливо, тому, що це така повнота вправи простоти, ця пісня вражає пам’ятний акорд, як документ 80-х. Виходячи з групи ветерана, яка раніше діяла в ролі блюзу та R&B, ця мелодія, безумовно, відчуває себе трохи аберацією. Але це не робить його менш приємним, оскільки якось прекрасна лірична казка про підступного чоловіка, поставлену прямо любов'ю жінки, прекрасно працює. Навіть кримінально просте гітарне соло вдається бути ефективним, хоча шанувальники грубіших зусиль групи 70-х, напевно, бачили, як доросла сучасна природа треку є далеко не кричущою класикою "Не вдалося правильно".
У цій пісні, яка керувала надзвичайно вражаючим подвигом попадання №1 на поп, кантрі та дорослі сучасні хіт-паради, Раббіт довів, що його таланти не обмежуються тим, що її позначають як художника кантрі. Ця мелодія була виправданою скрізь у 1981 році, і вона донині працює як основна рок-пісня, яка досягає успіху, оскільки так повністю охоплює більш традиційні впливи рок-н-ролу, що завжди поєднує стилі кантрі, R&B та рок. Кроссоверська артистичність кантрі-попу, можливо, не завжди залишала місця для справді талановитих авторів пісень та еклектичних, але щирих виконавців, як Раббіт, але, на щастя, світ поп-музики 1981 року сприйняв цю пісню з усіх правильних причин. Ностальгія вбік, це пісня, яка містить виміри.
