Лінія горизонту є важливою у мистецтві, оскільки вона дозволяє контролювати висоту ока глядача під час їх перегляду на картину. Використовується найчастіше у відкритих пейзажах, лінії горизонту керують перспективою і дають точку відліку для управління предметами на малюнках, картинах та інших видах мистецтва.
Лінія горизонту також не відхиляється від зовнішніх сцен. Для предметів інтер'єру, як правило, використовується термін "рівень очей", і він виконує ту саму мету, щоб дати виконавцю контроль над тим, де зосереджується глядач.
Розуміння важливості ліній горизонту
Лінія горизонту на перспективному малюнку - це горизонтальна лінія, намальована по всій картині. Це може бути тимчасова лінія олівця або перетворення в постійну лінію, де зустрічаються небо і земля.
Це завжди на рівні очей - його розміщення визначає, звідки ми, здається, дивимось, чи то з високого місця, чи з-під землі. Фактичний горизонт може бути не видно, але вам потрібно намалювати «віртуальний» горизонт, щоб побудувати картину з відповідною перспективою.
Майже кожен витвір мистецтва - живопис, малюнок, фотографія тощо - має лінію горизонту і виконує кілька дуже важливих функцій.
- Дозволяє художнику точно представляти пропорції предмета, щоб створити більш реалістичну сцену.
- Полегшує підтримку правильної точки зору кожного об'єкта в сцені, щоб очі глядача не відволікалися на елемент, який здається "поза межами" чи "поза місцем".
- Встановлює опорні точки і дозволяє звернути увагу глядача на конкретні фокусні точки в сцені.
- Дає глядачеві відчути, де вони можуть бути розміщені по відношенню до сцени. Наприклад, нагорі, внизу або навіть із темою.
Щоб краще зрозуміти лінії горизонту в мистецтві, давайте розглянемо два дуже поширені приклади.
Лінія горизонту в пейзажі
Якщо ви стоїте на відкритій прерії, легко розпізнати горизонт. Це просто, де зустрічаються небо і земля. Однак якщо ви схилившись, ця лінія горизонту стає вище. Якщо ви піднімаєтесь сходами, ця лінія горизонту рухається вниз у сцені.
Лінія горизонту стосується зміни точки зору, і ви робите це у віртуальному сенсі, коли малюєте, щоб викликати інтерес. Люди звикли дивитися на світ з положення стоячи, тому робота, намальована нижньою чи вищою лінією горизонту, може дати їм інший погляд.
Розгляньте це щоразу, коли ви починаєте витвір мистецтва та розміщуєте лінію горизонту: що буде найбільш інтригуючою точкою зору для вашого предмета.
Дивлячись на не плоский ландшафт, може бути дещо заплутаніше, коли ми обговорюємо лінії горизонту. Наприклад, гірська сцена може здатися лінією горизонту, де скельні утворення торкаються неба, але це насправді «горизонт».
Лінії горизонталі завжди прямі через горизонтальний проміжок сцени, а не зазубріті скелі нашого прикладу гори. У цьому випадку ваша лінія горизонту, ймовірно, буде тією частиною сцени, де база гори відповідає передньому плану. Це може бути озеро перед горою або рівне трав'янисте поле, на якому ви стояли, малюючи.
Рівень очей натюрморту
Коли ми рухаємося всередину, ми говоримо про рівні очей, а не про горизонти, і малюнок натюрморту є ідеальним прикладом.
Візуалізуйте типовий натюрморт картини квіткової композиції на столі. Як художник, ви можете бачити його прямо так, ніби сидячи за столом, і малювати його як такого.
Знову ж таки, ви, можливо, захочете змінити перспективу і переглянути вазу з нижнього кута, як ніби ваші очі рівні на самому столі. Що відбувається з квітами? Вони будуть здаватися більшими та важливішими, ніж у попереднього рівня очей. Це тому, що перспектива також змінює масштаб предметів по відношенню один до одного, тому стіл веде до вази, яка веде до красивих квітів.
Якщо потім перейти до вищої точки зору і побачити ту саму вазу з рівня очей, яку ми побачили б, стоячи над столом, сприйняття ще раз змінюється. Досить часто квіти здаються більш ніжними і менш потужними, ніж це було зроблено з нижнього рівня очей. Це тому, що ми сприймаємо себе як більші та більш домінуючі над предметом.
Ефекти рівня очей у натюрмортному мистецтві досить захоплюючі, і це інструмент, який художники можуть використовувати для зміни сприйняття, а також точки зору своїх предметів. Спробуйте для себе щось таке просте, як ваша кружка з кавою, рухаючи її вгору-вниз перед очима. Як змінюється ваше сприйняття цього об’єкта?
Кожна художниця є хорошою практикою грати з горизонтом та рівнем очей кожного малюнка, перш ніж починати.
