Сценічний макіяж - це стільки ж наука, скільки це мистецтво, що вимагає точності, практики та значної кількості спроб та помилок. Це теж щось, чого повинен навчитися будь-який хороший виконавець, оскільки це не лише спосіб покращити свій зовнішній вигляд чи харизму на сцені, але і цінний спосіб допомогти вам створити чи закріпити своїх персонажів.

Навіть для тих, хто має досвід нанесення макіяжу (або не дуже досвідчений), макіяж на сцені може бути складним, оскільки найкраще нанесення макіяжу на сцені повинно виглядати перебільшеним крупним планом, але природним здалеку. Підібрати правильний баланс може бути хитрою справою, тому нижче слід ознайомитись із найпоширенішими помилками макіяжу на сцені, яких слід уникати.

Неправильний фонд

Етапний макіяж важчий, ніж його стандартний аналог, і сценічна основа може спочатку відчувати себе неприродно. Ви б не були першим виконавцем, який пропустив це на користь нестандартних замінників.

Однак основою є саме те, що випливає з назви, порожнім полотном, що потребує решті вашого макіяжу (та характеру). Щоб захистити свою шкіру, почніть із бар'єрного спрею, як із Мехрона. Потім нанесіть свою основу і вміло використовуйте, змішуючи крем набагато нижче лінії щелепи і вниз по шиї.

Якщо ви витрачаєте гроші на один предмет у вашому комплекті макіяжу, витрачайте їх тут. Хороший кремовий фундамент від такого авторитетного бренду, як Ben Nye, Kryolan або Mehron, дасть вам вихідну точку, необхідну для побудови свого персонажа на обличчі.

Не дозволяйте їм бачити вас потом

Світло сцени жорстоке, і це звичайна помилка забувати враховувати цей факт у вашому розпорядженні макіяжу. Ті, хто не може виявити себе вимикаючим аудиторію, схильні не подобатися виконавцям, що струмують потом.

На щастя, правильне нанесення макіяжу може допомогти вам мінімізувати блиск. Для більш напружених виступів вибирайте водонепроникні елементи, які краще стоять під світлом і теплом виконання. Крем-основа, рум'яна та кольори очей також тривають довше, ніж порошок.

Використовуйте фіксуючий спрей з подальшим напиленням дрібного порошку, щоб встановити свій вигляд і створити матовий покрив, захищаючи від блиску. Це також хороша ідея, щоб залишити промокальні папери та порошковий пуховик під рукою і для підйомів за межі сцени.

Концентруйтеся на тому, щоб добре шукати близько

Поширена помилка, коли макіяж сценічний не надто легкий у вашому застосуванні. Але сценічний макіяж - це не життя - ви маєте намір використовувати його, щоб підкреслити свої риси, які видно здалеку, а не зблизька. Мета тут - не виглядати казково в дзеркалі своєї вбиральні, а виглядати приголомшливо з кількох аудиторій, аж до задньої частини театру.

Це означає, що ваш початковий сеанс макіяжу повинен закінчуватися перебільшеним, перебільшеним виглядом. Занадто легкий сценічний макіяж може змусити ваші риси згасати, видаляючи весь характер та індивідуальність.

Виявлення правильного рівня інтенсивності може бути процесом спроб та помилок. Запросіть друга чи колеги-виконавця, щоб оцінити ваші зусилля, щоб досягти правильного балансу.

Сходити з розуму з кольором, щоб побачити

Не йдіть занадто далеко у зворотному напрямку. Будьте уважні до контрастів - біла основа або різкі, занадто темні кольори, які можна прочитати як чорні куліси. Ви хочете уникнути жахливого ефекту клоун. Етапні кольори макіяжу не «читаються» від аудиторії, як це відбувається в житті, і ви повинні відповідати вибір кольорів вашим персонажем. Залежно від ролі, найкраще підібрати кольори, які будуть читатись як "природні" на сцені.

Ви все ще можете використовувати червоні кольори, наприклад, відключити їх. Для основи уникайте шпильок або чистого білого кольору; кремові кольори або основи зі злегка жовтим відтінком, як правило, виглядають краще і природніше з боку глядачів, тоді як шпильки здаються ще більш рудими здалеку.

Не переживайте за деталі

Багато початківців виконавців можуть зосередитись лише на загальному зовнішньому вигляді та макіяжі, ігноруючи остаточні деталі, які можуть закінчити погляд.

Тому знайдіть час для дрібниць, які можуть вивести визначення ваших особливостей зі сцени. Вирівнюйте брови, наприклад, коли вони обрамляють ваше обличчя. Використовуйте як підсвічування, так і тінь. Крім того, не просто використовуйте плоску підмивання основи, але додайте в контур крему більш темними відтінками, щоб майстерно змінити свої функції, а також додати або зняти кілограми або роки.

Якщо ви виконавець чоловічої статі, не пропускайте туш або туш. Перейдіть з коричневими, а не чорними, щоб додати більш тонке визначення. З боку аудиторії ви покрасите одну з найважливіших та найвиразніших частин обличчя - свої очі.