Епоха свінгу відома як дні джазу, коли танцювальні зали були наповнені людьми, які прагнули слухати та гойдалки танцювали найкращі великі гурти з усієї країни. У цей період художники розробляли стилі, які впливали на пізніших музикантів та підмножини джазу, починаючи від бебопу та за його межами. Ось список музикантів 10 епохи гойдалки, які створили сцену для джазу, щоб стати цінним видом мистецтва, яким він є сьогодні.

Флетчер Хендерсон

Гендерсон відіграв ключову роль у відкритті творчих можливостей у джазі. Хендерсон, багато талановитий, був кваліфікованим піаністом, композитором, аранжувальником та керівником групи. Він очолював один з найпопулярніших гуртів у Нью-Йорку у 1920–30-х роках. Маючи слух для таланту, Хендерсон відповідав за те, щоб найняти Луї Армстронга і привезти його до Великого Яблука з Чикаго в 1924 році. Бенні Гудман запустив свою популярну велику групу з кількох домовленостей Хендерсона, а в 40-х Гендерсон приєднався до групи стати штатним аранжувальником Гудмена.

Прочитайте мій профіль художника Флетчера Хендерсона.

Герцог Еллінгтон

Вважаючи одним із найважливіших композиторів американської музики, Дюк Еллінгтон піднявся на славу під час епохи розмаху, виступаючи щотижня у нью-йоркському бавовняному клубі. Він провів свій гурт через десятиліття запису та виконання, а його композиції та аранжування, написані на увазі його вірними членами групи, експериментували з гармонійними та формальними пристроями, які вивчаються донині. Багато творів у його репертуарі зараз вважаються джазовими стандартами.

Коулман Хокінс

Завдяки своєму неповторному, пикантному тону, поєднаному з командою гармонійно деталізованої імпровізації, Коулман Хокінс став видатним тексовим саксофоністом під час епохи розмаху. Він розвивав свій стиль, будучи членом великого гурту Флетчера Хендерсона. Пізніше він гастролював у світі як соліст. Запис "Тіла і душі" в 1939 році вважається однією з важливих імпровізацій історії джазу. Вплив Хокінса тривав протягом усього періоду бебопу та пізніших стилів, оскільки інструменталісти намагалися досягти рівня гармонійної витонченості та віртуозності.

Граф Базі

Піаніст Вільям "Граф" Базі почав привертати увагу, коли він переїхав у Канзас-Сіті - вогнище джазу - щоб зіграти з великим гуртом Бенні Мотена в 1929 році. Потім Базі створив власну групу в 1935 році, яка стала однією з найпопулярніших груп у країни, виступаючи в Канзас-Сіті, Чикаго та Нью-Йорку. Стиль фортепіано Базі був рідкісним і точним, а його композиції були блюзистими та розгульними. Деякі його найвідоміші записи були зроблені зі співаками, серед яких Джо Вільямс, Елла Фіцджеральд, Френк Сінатра та Тоні Беннет.

Джонні Ходжес

Ходжес коротко вивчався зі Сідні Беше, яка вплинула на сипучий, ліричний звук альто-саксофоніста зі швидким, голосоподібним вібрато. У свої 38 років з оркестром Дюка Еллінгтона Ходжес розвинув своє підписне звучання і часто виступав у гурті. Його неповторний тон та підхід до мелодії допомогли визначити гру ліричного саксофона протягом усього розвитку джазу.

Мистецтво Татум

Величезний талант, піаніст Арт Татум випередив свій час. Незважаючи на те, що жоден із чудових свинг-гуртів, Татум був прем'єрним клавішником у епоху свінгу. Він міг грати на фортепіано у стилі Джеймса П. Джонсона та Фатса Уоллера, але переніс музику поза межами джазових конвенцій. Татум застосував свої гармонічні знання, які були засвоєні на слух, для побудови вишуканих ліній на вершинах темпів. Його віртуозність, техніка та гармонійні інновації встановили стандарт для музикантів-бебопів у 40-х та 50-х роках.

Бен Вебстер

Вебстер, разом з Коулманом Хокінсом та Лестером Янг, був одним із трьох титанів саксофона тенора в епоху гойдалки. Його звук може бути бурхливим і бурхливим на мелодії, або витонченим та чутливим на баладах. Він відомий тим, що провів у групі Дюка Еллінгтона, де він був провідним солістом тенору протягом восьми років з 1935 по 1943 рік. Його записана версія «Хлопчастий хвіст» вважається однією з перлин епохи гойдалки. Вебстер провів останнє десятиліття свого життя та кар'єри як джазова знаменитість у Копенгагені, Данія.

Бенні Гудман

Син бідних єврейських іммігрантів, кларнетист Бенні Гудман, переїхав до Нью-Йорка з Чикаго наприкінці 1920-х. У 30-х він почав очолювати гурт для щотижневого радіошоу танцю, для якого він придбав кілька аранжувань Флетчера Хендерсона. За оцінку популяризації музики чорних музикантів, таких як Хендерсон, серед білої аудиторії, Гудман вважається важливим фактором у зміцненні музики свінгу. Він також вважається одним з найкращих джазових кларнетистів усіх часів.

Лестер Янг

Лестер Янг був тексовим саксофоністом, який провів у дитинстві гастролі разом із колективом своєї родини. У 1933 році він переїхав до Канзас-Сіті, де врешті-решт приєднався до великої групи графа Базі. Теплий тон Янга та розслаблений, мелодійний підхід до санора тенора не часто були добре сприйняті аудиторією, яка звикла до суворого, агресивного звучання Коумена Хокінса. Однак його стиль став дуже впливовим на гру Чарлі Паркера і, як наслідок, на бебоп взагалі. Янг також був відомий своїм ексцентричним особистим стилем, який проявився у його грі, одязі та манері мовлення. Його прізвисько «През» йому дали Біллі Холідей.

Рой Елдрідж

Трубач Рой Елдрідж розглядається як міст між музикою епохи свінгу та бебопом. Елдрідж, під впливом Коулмана Хокінса, був дуже затребуваним музикантом у Нью-Йорку і грав у великих гуртах під керівництвом Джина Крупи та Арті Шоу. Його майстерність та легкість у всіх регістрах на трубі та його подвійні мелодійні лінійки часу стали зразком для музикантів-бебопів. Елдрідж мав вплив на пізніших джазових музикантів, як Діззі Гіллеспі.